萌宠特攻第402章 音乐与美术的跨界闲谈

晗晗音乐自习室：哥大音乐系的晗晗邀请央美的守白和她的闺蜜团（惊鸿、青提子、玻璃骨）来一场音乐与美术的跨界闲谈一起助力今年升学的粉丝们… 晗晗调试好麦克风指尖轻拨吉他弦弹出一段前奏直播间弹幕瞬间刷屏。

她笑着挥手：“欢迎来到‘音乐自习室’！今天特别热闹有请央美的守白和她的闺蜜团——惊鸿、青提子、玻璃骨！”镜头转向四位女生守白抱着速写本点头问好惊鸿举起调色盘比了个手势引发弹幕轻笑。

“咱们先聊大家最好奇的——学音乐和学美术到底是亲兄弟还是陌生人？”晗晗抛出话题。

守白率先开口：“本质上都是艺术但表现载体天差地别。

美术是空间里的视觉艺术靠点线、色彩、构图说话比如我画速写时线条的粗细转折就是我的‘语言’；而音乐是时间里的听觉艺术旋律、节奏、音色才是核心晗晗唱的每段旋律都是听觉上的‘线条’。

”她翻开速写本上面用不同笔触画着波浪线“你看这组线条像不像舒缓的夜曲？这组短促的就像打击乐这就是艺术语言的互通性。

” 晗晗接过话头：“太对了！我们常说大调‘明亮’、小调‘暗淡’其实是借用了美术的视觉描述；你们画高光、低光不也参考了声音的高低特质吗？德彪西的《大海》用铜管乐器表现日出的红色就是听觉和视觉的通感魔法。

” 青提子补充道：“但创作感受完全不同。

我画油画是‘静态创作’可以反复修改色块直到画面平衡；可音乐是‘动态流动’的演奏时错一个音符就无法回头就像守白说的美术是再现性形象画得像不像有直观标准音乐是表现性形象情绪传达到位才最重要。

” 惊鸿拿出手机展示印象派画作：“不过核心是相通的。

梵高《星夜》的旋转笔触和晗晗唱抒情歌时的气息起伏都在传递情感；贝多芬《命运交响曲》的节奏对比和达芬奇《蒙娜丽莎》的构图平衡都遵循着和谐的审美规律。

康定斯基甚至直接把黄色比作小号蓝色比作大提琴说色彩本身就有音乐的精神力量。

” 聊到就业玻璃骨推了推眼镜：“美术方向其实很宽。

视觉传达设计能做品牌LOGO、包装环境设计负责室内外空间数字媒体艺术现在超火游戏建模、影视后期都缺人。

我学姐就在做自由插画师接绘本和广告单时间特别灵活。

” “音乐圈也一样多元！”晗晗掰着手指细数“除了传统的表演、作曲录音艺术能做影视配乐音乐教育可以去机构或学校现在短视频平台还需要大量音乐编辑、音效设计。

我认识的学长开了音乐工作室专门帮博主做定制BGM订单排到下个月了。

” 守白补充：“不管哪个领域跨界都越来越吃香。

懂音乐的美术生做动画分镜时对节奏的把握更精准；会美术的音乐人生成专辑封面、MV分镜时审美门槛直接拉满。

像博物馆策展、艺术机构公关这些岗位反而更偏爱复合型艺术人才。

” 弹幕有人问“升学怎么准备”惊鸿接过话题：“美术生的作品集是关键要体现风格连贯性比如我主攻插画就把不同主题的系列作品整理成集还要参加央美附中画展这类实践活动。

文化课别落下现在名校都看综合素养。

” “音乐生的核心是专业能力展示！”晗晗强调“器乐或声乐的演奏视频要高清最好有音乐节、比赛的经历背书。

如果想申综合类大学除了艺考还要提前准备乐理笔试像哥大音乐系会加试音乐史论述题得兼顾专业和学术。

” 青提子笑着总结：“不管学音乐还是美术先搞清楚自己是爱表演创作还是爱设计研究。

但有一点不会错——打好基础多接触不同领域毕竟艺术的本质都是表达途径从来不止一条。

” 晗晗弹起《春江花月夜》的旋律守白在速写本上快速勾勒镜头扫过画面：线条如旋律起伏色块随节奏明暗。

弹幕刷起“原来艺术真的是相通的”这场跨界闲谈在乐声与画影中落下帷幕。

《乐画混双记》 五线谱总嫌调色盘太吵 说油彩沾了它的豆芽菜 画笔却偷扒拉琴键当跳板 蹦出个带梵高色的do re mi 音符们挤在画布上耍赖 把蓝色颜料当低音号吹 画笔气鼓鼓蘸着旋律画 画出的高音谱号挂着油彩渣 美术生说音符没棱没角 不像线条能折成小纸船 音乐生笑色块不懂流动 不如旋律能绕着耳朵转 最后调色盘和谱架拉手 让达芬奇的光影唱小调 让肖邦的夜曲涂成星空 ——艺术这俩活宝 吵着吵着就混出了彩虹 喜欢萌宠特攻请大家收藏：()萌宠特攻20小说网更新速度全网最快。

本文地址萌宠特攻第402章 音乐与美术的跨界闲谈来源 http://www.zuowensucai.net